Коллектив Gjenferdsel уже разменял шесть лет, однако выдающихся подвигов не совершил и звёзд с неба так и не нахватал. Более того, “Varde” – всего лишь второе полноформатное свершение банды. И мало кто из широкой публики горюет, что пропустил их одноимённый дебют. Между тем, группа сочиняет весьма пристойный по нынешним меркам материал, безраздельно принадлежащий сочинительской традиции 90-х. Композиции “Varde” исполнены с выдрессированным, безошибочным мастерством и будто бы нарочно адаптированы для начинающего чернослушателя, не готового ни к бескомпромиссному навалу Clandestine Blaze, ни отмороженному коматозу Szron. Песни Gjenferdsel значительно короче нетленных зонгов 90-х, однако пронизаны мелодической доблестью и оборудованы драматическими сменами тем. И хотя в них нет ни трепета батальных сцен, ни даже капли викингского милитаризма Enslaved, немаркая и сдержанная эпичность из них так и сквозит – что выгодно отличает Gjenferdsel от инвалидных зуделок на бодрых бластбитовых костылях.

Вместе с ним в Giants Causeway пришел еще один гитарист - Хейко Валлауэр. Кроме того, состав дополнили поющей флейтисткой Барбарой Риппе. В 1995 году увидел свет дебютный альбом "Is There Anyway?", за которым годом позже последовал второй полноформатник, "New Light".

Надо сказать, что при всей пафосности и банальности названия пластинки, новый альбом "гробокопателей" — это, действительно, возвращение к более плодовитым и одухотворенным временам: при прослушивании альбома на ум приходит то одноименный "The Grave Digger", то "Last Supper", то даже композиция "Grave Dancer"! Собственно, альбом встречает слушателя двумя абсолютно скоростными, цементными и лучшими (на мой вкус) вещами, которые не просто напоминают о славных временах, а даже будто и возвращают их. Надо сказать, что так агрессивно и энергично "диггеры" не звучали весьма давно, при этом даже если в музыке и чувствуется некая натужность, она не выходит за пределы, допустимые в рамках жанра и творческого возраста стареющих героев металла.

Этот диск у меня идёт вторым, после Somewhere Out In Space. Это был первый Гамма Рэйевский альбом, который я услышал. Виртуозная игра Хансена и Шлехтера, энергичный "стук" Ули Куша и гнусавое пение Шиперса делают этот альбом просто потрясным! Особенно стиль музыки, этакая смесь пауэра, хэви и харда. Открывает альбом вещь Changes, начинается она как типичный хард-рок, постепенно переростает в хэви, ну и под конец так же плавно переходит в пауэр. Далее Rich and Famous (одна из моих любимых в этом альбоме), быстрая, развесёлая хэви-металлическая вещица, особенно меня приколол текст, высмеивающий голливудских (да и не только голливудских) знаменитостей. Так же хочется отметить отличную балладу Father and Son, Start Running, We Won't Stop The War ну и удачное завершение хард-роковой Countdown. Единственное чего я не могу понять, это почему же такой замечательный диск не пользовался популярностью? Может из-за через чур угнетающей военной тематики?

В 2000 году один из их треков вошел в компиляцию "Unerhort", которую издавал более менее известный немецкий журнал Rock Hard. В 2003 году парни заключают контракт с лейблом Sekhmet Records и выпускают на нем свой первый полноформатный альбом под названием "Art Bleeds". Были получены хорошие отзывы от СМИ и поклонников, состоялся первый тур по Италии.

В начале 2010-го года, ещё до записи нового альбома, басист Фредрик Исакссон покинул команду и передал место за басом Тобиасу Кристиансону, который ранее играл в Dismember. Свой десятый по счёту студийный альбом под названием "Burial Ground" группа выпустила в июне 2010-го года на лейбле Regain Records.

Сразу скажу, что альбом должен понравиться всем пауэрщикам. Тут есть и скоростные боевики, и среднетемповые вещи, и, конечно же, баллада. Очень порадовали интересные аранжировки (особенно в "Chasing Shadows"). Альбом очень мелодичен и энергичен. Но самое главное для любого диска - это хиты. Тут у Хансена всё в полном порядке, чего стоит одна только "Empathy" или "Rise". Единственная проходная песня на диске - это "To the Metal" (странно, да?). Неоригинальная песня, текст, сама тема...надо же было ещё и альбом так назвать! Ну да ладно.

Kurz darauf verließ Kelvin die Band und wurde durch Andy Septic ersetzt. Auch Gitarrist Mark verließ bald die Band und wurde durch Simon Cobb ersetzt. ... Daraufhin begab sie sich für zehn Tage in die Wildlife Studios in Ipswich, um das Album The Ultimate Desecration mit Nigel „Chopper“ Palmer aufzunehmen. Da das Album von Metalworks Records schlecht beworben worden war, verließen 1990 Hittman und Beuchet die Band nach einem letzten Auftritt zusammen mit Xentrix und Sabbat in Bury St Edmunds.

Raw Black Metal from Czech Republic Includes unlimited streaming of Humanity: The Flesh for Satans's Pigs

И в тоже время – если вам хочется послушать классического норвежского блэк-метал с его размеренной мелодикой, холодными звуковыми ландшафтами, нордической суровостью и депрессивной мизантропией – то не все ли равно, как называется группа и достаточно ли она известна. Этот дуэт предлагает проверенное временем блюдо без каких-либо экзотических приправ, только минимум женского голоса в “Doedshymne” да акустическая гитарная пьеса “Chapter II”. Отвращения оно не вызовет ни у кого из блэкеров, а вот насытить гурмана едва ли сможет.

Грязный и зверский характер их музыки испускает гипнотизирующий потусторонний резонанс. Зловещий гул, идущий волнами, ведет слушателя к глубинам ужаса, обреченности и террора. Неистовые гитары, сильные барабаны, кровь и богохульства… Мрачные рифы, словно доносящиеся из глубокого подземелья, ритуально-погребальные мелодии, под которые так и хочется зажечь черные свечи, гностические тексты, повествующие о сокрытой в веках мудрости, размеренный ритм, словно отмеряющий время человека в этом мире…

«Skeletons In The Closet» – это второй официальный концертный альбом Gamma Ray. Первый концертник озаглавленный как «Alive '95» вышел в далёком 1996 и составлял только один диск, так что нормальное представление о группе дать он не мог, а те несколько бутлегов, которые выходили на протяжении всей деятельности группы ужасно удручающего качества. Рассматриваемый концерт отлично выполняет свою задачу, располагается на двух дисках и содержит самые лучшие вещи из альбомов когда-либо выходивших у Гаммы. Диск записан очень качественно и профессионально, а вокал звучит чётко и слышно, и что самое главное - рёву гитар и шуму барабанов не удаётся его перекрыть. На записи гармонично помещаются как шум зала, сама музыка так и несколько вскрикиваний Кая Хансена. Особенно последнее меня радует больше всего – общения с залом должно быть всегда в меру.

В целом, альбом "Xenoglossie" можно сравнить с театральным представлением, где основное драматическое действо перемежается с комедийными или пасторальными интерлюдиями. Общая атмосфера альбома прекрасно отражена обложкой. Несущаяся нечисть на запряженной чертями колдовской колеснице - это именно тот образ, который возникает при прослушивании этих таинственный, ритуальных гимнов. Альбом, небольшой по своей общей продолжительности, включает целых 15 треков. И, дабы слушатель не заскучал на этом безумном шабаше, в трек-лист включены мелодии, резко меняющие атмосферу, которые словно вырывают тебя из наполненной ужасами ночи лишь для того, чтобы спустя минуту вновь швырнуть из идиллических пейзажей в мрачное безумие.

Originally recorded live at Docks, Hamburg, September 25th 1993.
This release have only been available on VHS and DVD before. With this release it is available for the first time on CD with two bonus tracks.

Mosaïque is the fourth studio album by the Gipsy Kings, released in 1989 in Europe and Canada. The main difference between the two versions is the replacement of the instrumental "Bossamba" on the European release with "Niña morena" on the North American release. The track order also differs between the two versions, and they contain different recordings of the songs "Caminando por la calle", "Trista pena", and "Vamos a bailar".